音樂培訓心得體會集合15篇
當我們有一些感想時，不妨將其寫成一篇心得體會，讓自己銘記于心，這樣能夠培養(yǎng)人思考的習慣。那么好的心得體會是什么樣的呢？以下是小編為大家收集的音樂培訓心得體會，希望能夠幫助到大家。
音樂培訓心得體會1
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質(zhì)的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術(shù)教育方面作出自己應(yīng)做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結(jié)合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內(nèi)容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設(shè)計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內(nèi)容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據(jù)學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設(shè)一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的.學習興趣。老師們良好的課堂調(diào)控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應(yīng)該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉(zhuǎn)迅即逝，此次學習無論是內(nèi)容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經(jīng)歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質(zhì)，改進音樂教學盡其所能。
音樂培訓心得體會2
音樂是時間的、表現(xiàn)的藝術(shù)，在眾多藝術(shù)門類中，它的創(chuàng)造自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的，孤立的。它是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辨證、統(tǒng)一的活動的過程，是教師主導作用的發(fā)揮、學生主體能力的生成和發(fā)展的過程，是動態(tài)、變化、發(fā)展的過程，是極具開放性的。如何使教學過程開放，為學生拓展更廣闊的音樂學習空間呢？在學習了陶行知的生活教育理論后，我得到了許多的提示。
“在生活里找教育，為生活而教育”的觀念相當明確，教育內(nèi)容必須盡可能地注入生活的新鮮血液、新鮮內(nèi)涵�！爸挥凶寣W生主動發(fā)展，人才會有多樣性，如果都是機械被動地發(fā)展，那將來都是一個模子�！痹诰唧w教學中，“要解放孩子的頭腦、雙手、腳、空間、時間，使他們充分得到自由的生活，從自由的生活中得到真正的教育。”素質(zhì)教育講的也是個性、創(chuàng)造，一切陳腐的、機械的、損害學生身心健康的教育活動是錯誤的、有害的，必須堅決抵制。對于理論的學習怎樣在音樂教學中進行實踐呢？
我覺得讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間，對于培養(yǎng)有個性的學生、激發(fā)學生的學習音樂的興趣以及提高音樂技能和培養(yǎng)音樂特長都起到了十分重要的作用。而課外音樂活動就是音樂與生活相連接的橋梁。課外音樂活動的開展可帶來眾多的好處。
突出“趣味性”，激發(fā)音樂興趣。興趣是最好的老師。課外音樂活動打破課堂的局限，正式企求以豐富多彩、活潑趣味的內(nèi)容和形式來激發(fā)學生的興趣，豐富學生的生活。而突出“趣味性”，可以張中從三個方面入手：精心選擇富有童趣的音樂作品。精心設(shè)計富有游藝性的活動形式，適當?shù)慕M織音樂競賽活動。
突出“開放性”，拓展音樂領(lǐng)域。課外音樂活動特具“開放性”，部首時間、空間和教材的限制，能讓學生走出魯迅先生所說的“高墻上四角的天空”，充分解放學生的`身心，使學生在廣闊的音樂領(lǐng)域中自由而又愉快地感受、欣賞和表現(xiàn)音樂，發(fā)展音樂才能。突出“開放性”，可蔥花三個方面入手：走出課堂。把學生帶到清澈的小溪旁、幽靜的柳樹下、美麗的花壇邊，讓學生在丁冬的流水聲、沙沙的樹葉聲和花香鳥語中去聽音樂、學音樂。充實內(nèi)容�？梢詮墓沤裰型獾母挥型せ虻溲殴艠愕囊魳纷髌分羞x擇適合兒童的歌曲、樂曲作為課外音樂活動的內(nèi)容。拓展時間領(lǐng)域�？梢岳谜n余時間播放音樂作品、組織課外活動，甚至推薦學生在午間、夜晚收看音樂節(jié)目。突出“自主性”，培養(yǎng)音樂特長。課外音樂活動在學生愛好和需要的選擇上也較個性化、自主化，對于培養(yǎng)學生的個性具有重要意義。因此在組織課外音樂活動要充分尊重學生的興趣、愛好和需要，為學生的個性發(fā)展創(chuàng)造條件。
因此，讓音樂回歸生活、回歸自然是一種創(chuàng)新的實踐，也是培養(yǎng)有個性的學生和發(fā)展音樂特長學生的一種嘗試。
音樂培訓心得體會3
潘老師應(yīng)梅園小學的要求，在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現(xiàn)還有那么多樂器不認識，比如：棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。
第二天，潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課，讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。（只是課前我滿心期待著進來50個學生后，看看一些游戲會不會讓學生失控，沒想到進來也只有20個學生�？磥韸W爾夫教學法進入音樂課堂，人數(shù)問題確實是讓人頭疼。）
其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲，圍繞著：唱歌、舞蹈、律動、語言（節(jié)奏）、樂器（身體樂器）展開。三天的學習非常愉快，老師們已經(jīng)體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂，但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點：一是教師超高的音樂素養(yǎng)，二是非常適合孩子的教學目標。
一、課程中體現(xiàn)出教師超高的音樂素養(yǎng)
在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè)，那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現(xiàn)在哪些方面呢？通過這三天的學習，我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程，在細節(jié)處體現(xiàn)。
首先，教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中，教師使用的是一個個短小的音樂素材，通過教師的引導，一個小素材加入各種元素，發(fā)展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創(chuàng)作過程，期間教師需要用自己的專業(yè)素養(yǎng)去判斷，如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如，木質(zhì)樂器和金屬樂器音量上是否平衡，各個節(jié)奏聲部的松緊等等。反思自己的教學過程，曾經(jīng)設(shè)計過的樂器伴奏的環(huán)節(jié)，大多也只是走個過場，沒有從學生的演奏中得到反饋，一方面是因為對未知的“創(chuàng)作”沒有把握，所以不會預(yù)留很多時間在這個環(huán)節(jié)，另一方面是自己沒有關(guān)注到“創(chuàng)作”的音樂上。一個沒有關(guān)注音樂的老師，如何讓孩子去關(guān)注音樂呢？一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師，演奏的環(huán)節(jié)，能讓孩子得到什么呢？（走了，面壁思過3分鐘……）
再次，教師是指揮家。三天的課程中，我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲，不論面對老師，還是學生，潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程，我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范，可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化，而能夠結(jié)合視覺感受。（這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結(jié)合）教師的體態(tài)、肢體語言如此重要，以后不能偷懶了，還有太多太多可提高的空間了。（走了，面壁想想哪里還能做得更好……）
三次，是讓人欽佩的應(yīng)變能力。我想，如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中，太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié)，可能根據(jù)一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程，甚至參與了課程設(shè)置�？芍^是真正的.“以學生為本”了。比如，潘老師在四年級《回聲》這一課，在樂句中間穿插的學生回答“云”，和“O，YEAH——”，完全是偶然。只是因為一個學生的答案，而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
最后，教師是心理學家。面對孩子，教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設(shè)置的游戲，要適合孩子的年齡和能力，要關(guān)注細節(jié)。適合孩子，潘老師提到，所有游戲如果太難，會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲，應(yīng)該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”（我自己起的名字）理論。就是說我們不能一味要求學生進步，我們要允許孩子進一大步，退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了，而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程，不論是大人還是小孩，不論是音樂還是別的科目，甚至人生，都遵循著“進三退二”的原則。
總結(jié)：奧爾夫教學，在歌曲教授過程中，幾乎不會用到現(xiàn)成的伴奏音樂，這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間，同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力，指揮家的控制能力，判斷能力，和超人的應(yīng)變能力。還要能夠結(jié)合每個年齡段孩子的心理特征。我想，一個好的音樂老師，都離不開這些素養(yǎng)，并且我們需要從學生身上，得到反饋，參與修正，得到提高。不單外出學習是學習，我們面對學生的每節(jié)音樂課，都是學習。前提是，認真上好每節(jié)音樂課，做好反思。這才是教學經(jīng)驗的意義所在。（走了，學習去……）
二、奧爾夫的教學目標
很喜歡奧爾夫的教學目標，所以記下：
1、幫助孩子累積音樂經(jīng)驗。
2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。
非常簡單，又是那么地適合學生。
音樂只是手段，育人才是目的。我們不必糾結(jié)一節(jié)課里面要有一首曲子，還是要有好多曲子，不必糾結(jié)一節(jié)課上完，這首歌可能還沒學會唱。（潘老師四年級的課《回聲》上完，學生并沒有學會演唱，但學生充分體驗了音樂，甚至參與了音樂的拓展創(chuàng)作）只要我們關(guān)注的是學生，關(guān)注的是音樂，而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具，相信學生必有所獲。
音樂培訓心得體會4
感謝華南師范大學給了我一次寶貴的學習經(jīng)歷，在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也通過這些名師教學從而學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以后更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎(chǔ)。
課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。
如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設(shè)計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設(shè)計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現(xiàn)師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發(fā)展的特征。同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘、對教材人文教育的內(nèi)化和發(fā)揚。
首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質(zhì)的進步。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應(yīng)該可以教好學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我更加清楚了音樂課應(yīng)該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要，但是要看到教材提供的內(nèi)容與方法；要正確把握學生唱會與唱好的關(guān)系，唱會是目標，唱好則是過程；對于音樂作品，我們音樂老師要做出藝術(shù)化的`設(shè)計與詮釋；我們音樂教師要強化示范作用，音樂教學部需要捉迷藏；在對音樂的表現(xiàn)，往往教師的一手勢更勝過于教師的說教；對于一首歌曲來說，旋律永遠比歌詞更重要；而我們平時的檢測，不僅只在于期末進行；我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以，在今后的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創(chuàng)新，對學生的藝術(shù)教育方面作出自己應(yīng)做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂教學中，我會按新的方法進行教學，貫徹好在這短暫的半天學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創(chuàng)新，使我的音樂教學又上一個新的臺階。
第四，通過這次培訓，我們成了了音樂學科團隊，這為我們在以后的交流中創(chuàng)造了更好的條件。我相信，在這次音樂學科培訓之后，在向同行們學習后，我一定要努力工作，在今后的音樂教學中一定會更上一層樓。
音樂培訓心得體會5
今年四月，我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經(jīng)十天，我學到了課本上學不到的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心xx老師的豎笛培訓，xx老師的《童聲合唱與指揮》，xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》，以及xx校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩(wěn)健發(fā)展》的理論教學和觀摩教學。
通過此次的學習，我心里非常的感激，感謝學校領(lǐng)導對薄弱學科一線教師的重視與培養(yǎng)，同時也感謝培訓我們的各位教授，他們非常用心的準備培訓內(nèi)容，講解耐心透徹，使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰，從茫然到豁然，同時也深深感到自己在工作中的不足，想到這些心情就變得沉重。
首先，這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心，以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應(yīng)現(xiàn)代社會發(fā)展的需要，應(yīng)該積極貫徹新的“音樂課程標準”，以音樂的“四個領(lǐng)域，十四個板塊”作為教學理念，使自己的教學方法與技巧得到提高與認識，從而促進教學發(fā)展。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優(yōu)秀的教師，不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的磨練，在反思中成長起來的。教師應(yīng)以才氣和自己的專業(yè)知識來說服課堂。（人格+知識=征服學生），過去以為以現(xiàn)有的知識，足以教好小學生，聽完宋德銘教授的講授，我發(fā)現(xiàn)自己的這種想法錯了。學無止境，我們應(yīng)該不斷地給自己充電，加強專業(yè)知識的學習。在課堂上要流淌著卓越的精神力量和神奇的創(chuàng)造力，用心的教學理念進行教學，刻苦鉆研，在對學生藝術(shù)教育方面做貢獻。
第三，在本次的培訓中，xx教授講授的《關(guān)于音樂教學設(shè)計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象，使我對如何上好一節(jié)音樂課有了新的認識。上好一節(jié)音樂課，要重視教學過程的精設(shè)計，能夠放在學習者的視角，圍繞著本課的目的，設(shè)計符合學生生理特點與心理需要。
音樂審美符合任職規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情景，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現(xiàn)師生互動，積極學習參與，學習向課外學習延伸發(fā)展的特征，同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘，對教材人文教育的內(nèi)化和發(fā)揚。我相信在今后的教育教學過程中一定會斬荊棘，使教育教學工作順利、更好的發(fā)展。
第四：在本次培訓中，所有老師的敬業(yè)精神深深的感動了我，他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心�？粗淮未蔚氖痉�，一次次的流汗，使我從心底里佩服。老師真想讓時間過得慢些，讓你們在課堂上多留一會，為我們詮釋蠟燭的精神�？捎窒胱寱r間過得快些，讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師，您們辛苦了！”
總之，這次培訓使我學到了課本以外的知識，開拓了我的視野。在今后的教育教學過程中我深信一定學我所用，取長補短，成為一名優(yōu)秀的音樂教師，為教育事業(yè)貢獻自己的微力。
12月11日至12月30日，我有幸參加了國培計劃福建省薄弱學科小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經(jīng)驗分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術(shù)、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
一、更新觀念擺正心態(tài)
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了15場專題講座；5節(jié)典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質(zhì)的“文化大餐”。尤其是聽了陳秀鴻老師的《教師師德新探》、張含功老師的`《音樂教師與教育科研》及林家凌老師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務(wù)實的工作作風，聽他們講座真的是一種精神享受。
二、專業(yè)知識，得以提高
在轉(zhuǎn)變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經(jīng)常遇到的問題入手，主要講解了音樂教育教學等方方面面的內(nèi)容。我們印象最深的是吳老師的《音樂教學設(shè)計及片段教學研究》、劉老師的《多媒體課件制作》、李小瑜老師的《圖譜教學法》的講座。李老師針對如何上好結(jié)合圖譜進行音樂教學課，把自己多年來所積累的寶貴經(jīng)驗毫無保留的傾授給我們，讓我們做學生感受、體驗音樂課的.一些經(jīng)驗和做法。吳蔚老師為大家講解了的教學設(shè)計流程，通過觀看片段教學的錄像，讓大家對教學設(shè)計的手段和方法有了更多的了解。
三、同行交流，共同成長
印象最深的是林家凌老師指導的三位參加中央音樂學院國培回來的廈門老師為我們帶來的三節(jié)不同課型的音樂課為我們傳授了許多音樂教學方法受益極大。她們讓全班同學全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效果。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，她們多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設(shè)計抓住學生的注意力。在教學中，她們盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發(fā)，多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間，以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。
這些鮮活生動的教學課例，讓我們受益匪淺。課例背后的思考與解讀，更是讓我們教師深受啟發(fā)，大開了眼界。最后，就是老師們高深獨到的理論見解，豐富的實踐經(jīng)驗和各具特色的授課風格，深深地吸引了我們學員。
學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業(yè)務(wù)水平的一條捷徑。在本次培訓中，我們音樂班學員共上了5堂片段教學和2節(jié)完整課進行交流與學習，我也有幸在福州市錢塘小學上了一節(jié)省級音樂公開課《快樂的小熊貓》，這節(jié)課得到了與會專家的高度評價。通過這些實際演練，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“教學相長”。在討論中，學員們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了與會老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今后的音樂教育教學有著積極的促進作用。
培訓是一個反思進步的過程。二十天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現(xiàn)。作為一名音樂教師，我們要努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質(zhì)，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現(xiàn)音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
音樂培訓心得體會6
光陰似箭，日月如梭。轉(zhuǎn)眼間，為期3天的鋼琴培訓已接近尾聲。很幸運，我參加了今年校外骨干音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種向往，非常喜歡這種學習的方式，為自我提高創(chuàng)造了一個好的平臺，3天的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結(jié)識了很多朋友。從開始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住，我很珍惜這一次的培訓機會，因為這是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力，我熱愛我所從事的職業(yè)，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領(lǐng)域中的精英骨干，實在是一個值得珍惜的機會。
本次安排在西安音樂學院培訓，涉及了大師課、觀摩課和聆聽課。通過任抒真教授、鄭青老師的大師課及音教系的觀摩課和聆聽蔣志華等青年演奏家的音樂會我總結(jié)了一下幾點體會：
1.不要忽視基本功的練習�；竟Φ暮脡闹苯雨P(guān)系到音樂的表現(xiàn)。我們在學習鋼琴的過程中，要始終跟隨指導老師的要求，有計劃、有方法、有針對性地、循序漸進地訓練鋼琴技術(shù)基本功。如果基本功練得不扎實，彈奏時不能把樂曲所要表達的感情體現(xiàn)出來，就會導致“嘴里談得出音樂，手上彈不出音樂”的情況。
2.養(yǎng)成良好的讀譜習慣，拿到一首新曲子，先不要著急練習，要先讀譜，熟悉曲譜后再動手練習。這就要求我們要會唱譜。在唱的過程中需要認清譜號、拍號、調(diào)號、臨時變音記號，認準各種音符以及休止符，找準拍點，唱出正確節(jié)奏的音符，搞清楚譜上各種標示記號，如指法及奏法，這樣才能熟悉旋律，做到心中有數(shù)。
3、彈奏樂曲時要注意節(jié)奏。節(jié)奏是樂曲表現(xiàn)最根本、最重要的前提。沒有節(jié)奏就沒有音樂。節(jié)奏不好，音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從第一個音符開始，我們就要重視節(jié)奏的問題。剛開始彈琴時，我的節(jié)奏感并不好。為了鍛煉我的節(jié)奏感，老師要求我在彈奏前，先一邊熟悉琴譜一邊打出拍子。找準拍點，一邊認音，一邊唱(休止符一定要唱出來)，一邊找拍點，一邊作記號。理清了每一拍，對這首曲子的節(jié)奏也就有了大概的認識，同時也潛移默化音樂在內(nèi)心的感覺——樂感。接下來，就要對這首曲子進行反復的練習。先分手、分節(jié)練，再合手練，合手之后再分手練。要從慢到快、由淺入深，彈不順的地方，如此一再反復，才能使曲子變得流暢通順。另外，還要注意強弱拍，該強的地方要強，該弱的地方要弱，聲音不能含糊不清。手指用力要均勻，這樣，這首曲子才會節(jié)奏鮮明、更加動聽。我覺得在初學階段時，在對節(jié)奏都沒有完全地把握情況下，可以適當?shù)剡\用節(jié)拍器，檢查自己的節(jié)奏是否真的準確。
4、培養(yǎng)樂感，注重聽力的訓練。練習的過程就是聽的過程。學習鋼琴可以提高耳朵的靈敏度，分辨力，要想學好鋼琴，不僅要會聽音，還要會辨音。它們之間是相輔相成的，在平時練習中，要邊打拍子邊唱，鍛煉聽音能力。培養(yǎng)樂感，還常常聽一些鋼琴曲CD，感受那些鋼琴演奏家們對樂曲的理解和處理。有了一個良好的音樂氛圍，彈奏著彈出來的曲子才不會干巴巴的、沒有任何感情色彩。同時，通過不斷聽，知道什么是好的音色，也促使彈奏著在彈琴時彈出和諧、自然、穩(wěn)定的音色。
通過本次的學習使我深刻認識到作為一名一線的老師，我們的任務(wù)是詮釋藝術(shù)的內(nèi)涵，解讀藝術(shù)的精華，簡單的呈現(xiàn)適合學生的接受，現(xiàn)代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質(zhì)教育的完美體現(xiàn)，完美結(jié)合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發(fā)，我相信這是最大的.感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調(diào)形式，音樂教學不僅僅是要教會學生彈幾首曲子，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創(chuàng)造美，畢竟音樂是聽賞藝術(shù)，聽賞體驗是音樂學習的基礎(chǔ)，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，啟蒙的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應(yīng)時刻加深自我認識。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現(xiàn)在教師的要求是必要的。
非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我現(xiàn)在的提高。學到的東西很多，要想表達的很多，總之，只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行，此次的培訓讓我切實體會到了這點，期待自己的進步!
音樂培訓心得體會7
懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓。這讓我又想起高三時，為了考大學而選擇獨自外出學習的那半年，雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實。
“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長生的實施，讓我對音樂教學的道路，看到了一道曙光。來學習來充電是正確的選擇。
再來說說這次的學習吧，期待許久啊，看著讓自己有點肉疼的學費，但是想想可以學到自己一直想學習的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學吧。
現(xiàn)下流行的音樂教學法中，以德國奧爾夫音樂教學法，匈牙利柯達伊教學法，瑞士達爾克沃茲教學三大音樂教學體系為主。主要來說說奧爾夫教學法。
奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導元素性的音樂思想。奧爾夫認為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的`藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器，孩子們學會了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學會了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認為，每個不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。
奧爾夫還強調(diào)，音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應(yīng)能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。
音樂培訓心得體會8
優(yōu)秀的老師不僅讓人贊賞，更讓人感動！因為他們身上那種對音樂教育的專情與熱愛，對學生發(fā)自內(nèi)心的關(guān)愛和廣博的學識，立足于為了學生成長和發(fā)展的穩(wěn)健的教風，是教育之路上美麗的風景，更是讓人感動的情懷！兩天的學習太短，感受卻分外深刻。名師風采和專家們生動的課堂與講座給了我很多啟發(fā)，也給了我前進的信念和動力。我也會以他們?yōu)榘駱�，不斷學習，和成長，努力做好以下方面：
1、加強學習，注重知識的涉獵與積累，豐富自己的學識和文化修養(yǎng)。讓自己成為一個有廣度的教師，能夠準確輕松地理解和把握音樂教育教學的理念與標準。從文化和品性上修煉和提升自我。
2、強化科研意識，讓自己靜下心來潛心教學，多閱讀音樂教育教學專著，善于吸收和借鑒他人的優(yōu)點長處不斷改進自己的'教學，做到在學習中實踐，在實踐中反思，在反思中成長。
3、加強音樂教師專業(yè)技能學習提升，多學習研讀音樂教學專著，加強歌曲即興伴奏練習及歌唱訓練等方面的學習積累，讓自己的教學更專業(yè)，更精彩。
4、轉(zhuǎn)變消極觀念，多從自身找不足和突破，對于教育教學中的問題和困惑要正確看待和積極解決，勇于在“艱苦”的環(huán)境中“創(chuàng)業(yè)”，不斷學習，反思和積累，逐步形成個人特色教學風格。
音樂培訓心得體會9
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應(yīng)該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習。
我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2.提升個人魅力。
作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的'指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生。
真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
以上我通過這次學習的一些心得體會，在音樂這條路上我希望我能越走越遠，在教師這條路上我希望我能越走越好，謝謝。
音樂培訓心得體會10
本學期初始，我很榮幸參加了一次音樂教學活動的培訓。一中午的時間雖然短暫，但是我的感受頗深，現(xiàn)選取其中一部分與大家分享。
培訓過程中老師和我們做了一些游戲，比如坐姿游戲，名字游戲、律動小跳蚤、找羽毛等，房子里面有什么、胖廚師的故事、傳遞游戲等。做游戲期間老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且陳老師的表情很夸張，但是做的很自然，使整個培訓過程變得輕松、愉快。老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
在蒙氏音樂教育體系中最突出、重要的一項原則是即興性原則，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接的形式。從游戲入手，將幼兒的娛樂優(yōu)勢轉(zhuǎn)向?qū)W習。不是把現(xiàn)成的知識教給幼兒，而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學習中了解音樂。原本復雜的音樂，在趣味強的游戲中、沒有了傳統(tǒng)學習音樂的乏味，讓老師也樂在其中。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂課有了更明確的認識。在今后的教學活動中，我會繼續(xù)探索鉆研，把學到的知識運用到課堂實踐活動中去，努力完善自己的課堂教學讓每個孩子都能享受到音樂帶給人的歡樂
今天聽了鳳凰康軒陳謐老師的課，使我收獲很多，受益匪淺。老師在上課之前和幼兒進行了簡單的認識和互動，然后以問答式引出歌詞，吸引幼兒的注意力，調(diào)動幼兒的學習興趣，很快幼兒就激動的和老師互動起來。
課堂教學結(jié)束后，陳老師就如何開展音樂教學給我們做了培訓，首先老師介紹了常用的幼兒園音樂教學法，從圖譜，記憶歌詞，學唱歌曲等環(huán)節(jié)給我們進行了分析和指導，。平時，我認為幼兒園藝術(shù)活動也就是單純的哄孩子們，老師唱著孩子們跳著或老師教給孩子們一些舞蹈，或者是老師彈琴孩子唱歌。其實真正的幼兒園藝術(shù)發(fā)揮它的作用和魔力是要靠老師們的努力和知識技能才能做到的。我明白了，我們要給幼兒貫穿具有活動色彩的音樂思想，并不是單獨的音樂，而是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起。鼓勵孩子們聽著音樂或半周即興表演，通過親身體驗，鼓勵激發(fā)和培養(yǎng)幼兒主動參與學習音樂的興趣。
陳老師提到音樂構(gòu)成的主要不是旋律。人類語言本身含有生動豐富的節(jié)奏。是音樂節(jié)奏的主要來源之一。老師還和我們做了幾個律動，先是聽著音樂唱，然后再分組唱，效果真是很奇妙。我們先分組一問答的方式練習了《小鳥》這首歌的歌詞，并做了簡單的`動作，很吸引人。接下來老師又給我們分組，聽著音樂分節(jié)拍說了一首兒歌。在老師的指揮下聽著音樂我們說的真是非常的好。我想如果再教孩子們的時候，分組，分節(jié)拍。并跟著音樂來學說。用這樣的方式一定會很吸引孩子們的興趣。促進幼兒主動參與。也就是通過老師的啟發(fā)引導，示范幫助幼兒身體創(chuàng)作。通過老師這一堂課的講解，我對幼兒園音樂活動有了一個新的認識。就像老師說的那樣，幼兒音樂教育是幼兒發(fā)展的需要，是幼兒全面發(fā)展教育不可缺少的重要部分，是促進幼兒在認識、情感個性及社會等方面協(xié)調(diào)發(fā)展的重要途徑之一。
音樂培訓心得體會11
“上有天堂，下有蘇杭”“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船�！薄肮锰K臺上烏棲時，吳王宮里醉西施。”多么美妙的詩句，多么美麗的風景，古代人就是用這樣一首首詩句，記錄了下蘇州的美景。是的，蘇州就是我們培培訓的地點。在此特別感謝主辦方“江蘇省中小學教學研究室”和“江蘇鳳凰出版社傳媒股份有限公司”把培訓地點定在了美麗的蘇州。
這次的培訓課程總共兩天，內(nèi)容很多，課程安排緊湊。每位專家的講座都有著自己的特色和亮點。在莫扎特的《G大調(diào)小步舞曲》中拉開了培訓的帷幕。
第一講，《理解音樂的途徑音樂體裁和音樂語言》主講人，南京藝術(shù)學院的莊曜教授，他的第一張幻燈片打著這樣的字幕“提問一個思考問題：通常我們的教學中通過什么來讓學生理解音樂”，這樣的問題激起了我們所有人的思考，我想當時每個人的心理也給出的答案，最后他總結(jié)出“了解和掌握音樂本體是理解音樂的最好途徑：音樂實踐，音樂語言，音樂體裁”，講到這個的時候，莊曜教授說“說到這個，在這里我希望我們一線的老師們能夠真正的'理解和做到，這個很重要。法國作家雨果曾說過：’開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一是數(shù)字、二是文字、三是音符�！覀兗缲撝苤匾呢熑�，諾貝爾獎中國人拿的很少，我希望通過音樂能夠開啟孩子們的智慧大門，讓他們努力在科學的海洋里遨游，最終為國家的建設(shè)作出貢獻�！苯淌诘囊环�，觸動到全場的培訓老師，是的，我們是普通的音樂老師，可我們的肩上卻擔負著重要的責任。
第二講，江蘇省音樂教研員戴海云《蘇少版音樂教材修訂說明》，這個戴老師真的是很特別，用最快的方式簡述了《蘇少版音樂教材修訂說明》。把大量的時間用來講“柯爾文手勢”，讓我們配合她唱大調(diào)音階和小調(diào)音階，兩個音階的來回轉(zhuǎn)換。又跟著音樂做了兩個互動的手勢游戲。當然，的確調(diào)節(jié)了現(xiàn)場的氣氛，可是跟她所出示的課題有多大的關(guān)系呢？可能是戴老師想多講一些，她真正想講的是音樂中的創(chuàng)新，希望我們每個老充分發(fā)揮每個人的智慧，運用創(chuàng)新的教學方法給我們的課堂教學增添光彩。
第三講、第四講、第五講分別是七年級、八年級、九年級上冊的主編對本冊的說明，分析的很到位，講的不錯，特別是教授們的范唱起到了耳目一新，提神醒腦的作用。尤其出彩的是九年級的主編，她用美聲的方法和京劇中念白的方法兩種交替去演唱詩詞歌賦，真的很棒！
第六講，《精細化備課》。第一張幻燈片，精細化備課是有效教學的基礎(chǔ)，有效=能夠達到預(yù)期效果=教學過程中的低投入高產(chǎn)出。第二張幻燈片，教學過程中的“低投入高產(chǎn)出”離不開課前的精細化備課，離不開對已有教學材料的二次、三次或更多的再創(chuàng)作使用。是的，要想課上好，備課真的很關(guān)鍵，對于我們教齡較短的來說這更為重要。對于這個問題，專家以一課為例做了詳細的介紹和講解。比方說，“課程下音樂教學目標的表述：
（1）情感態(tài)度與價值觀、過程與方法用體驗表現(xiàn)性目標方式。描述學生的心理體驗和感受。
�。�2）知識和技能領(lǐng)域是結(jié)果性目標。如：能認識……知道……，不怕小，不怕具體。如：能舉例說明進行曲……能唱幾句搖籃曲的旋律；
�。�3）行為目標描述的基本要素：行為主體、行為動詞、行為條件、表現(xiàn)程度。”像這樣的還有很多，講的很詳細。
這次的學習很有收獲，其它一切都還好，就是眼睛特別累，不停的看大屏幕上密密麻麻的字。在此，也要感謝學校給我這次出去培訓學習的機會，同時感謝有位高人這樣對我說：“任何事情的發(fā)生，都有益于自己。”這樣的話，鼓勵了我，也給我更美好的希望！謝謝！
音樂培訓心得體會12
通過這一段的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思；21世紀的音樂課，應(yīng)該教給孩子們什么？
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識
這也使我對教師這一職業(yè)有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領(lǐng)導、監(jiān)督和調(diào)節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設(shè)情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調(diào)教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生；教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉(zhuǎn)移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現(xiàn)代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現(xiàn)及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現(xiàn)每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經(jīng)常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調(diào)動學生學習的積極性。學生在老師的關(guān)注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產(chǎn)生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現(xiàn)，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統(tǒng)意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關(guān)注學生的參與度是否與自己有關(guān)。當學生出現(xiàn)與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的`教學行為是否適應(yīng)了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調(diào)控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術(shù)，多在備課上下功夫；當老師每天要有新鮮感；當教師經(jīng)常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)�！耙魳方逃皇桥囵B(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術(shù)的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質(zhì)，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質(zhì)教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用�，F(xiàn)代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調(diào)整自身的知識結(jié)構(gòu)，以適應(yīng)現(xiàn)代音樂教育的發(fā)展。
音樂培訓心得體會13
通過培訓，讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性，譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的改進任務(wù)。在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現(xiàn)象，分析研究教學情況，以及準確調(diào)整教學思路、教學內(nèi)容和教學方法的一種重要手段；同時它也是充分發(fā)揮教師教學智慧，促進教師的專業(yè)發(fā)展，提高教學效率的重要依據(jù)。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經(jīng)常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調(diào)控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現(xiàn)出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產(chǎn)生厭學情緒、甚至還會產(chǎn)生破罐子破摔的逆反心理。
學習了音樂課后，我覺得以下幾點對我啟發(fā)很大：
1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛
在課堂上應(yīng)時刻關(guān)注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
2、正確看待學生的鬧，鼓勵學生的創(chuàng)造
本案例中，該同學表面上隨意“瞎唱”，其實是他內(nèi)心真情的自然流出，表現(xiàn)了他本能的創(chuàng)作興趣。我們不能隨意地將本能的創(chuàng)作興趣扼殺在搖籃之中。
3、創(chuàng)新教學應(yīng)從學生音樂創(chuàng)造天性和實際經(jīng)驗出發(fā)，循序漸進
音樂可以不依賴譜而存在，音樂才是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經(jīng)驗的創(chuàng)作，勢必會扼殺他們的創(chuàng)作興趣，影響教學的實效性。本案例中，從學生出發(fā)，根據(jù)學生實際的識譜經(jīng)驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向?qū)Ρ葘W習，較好的.落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創(chuàng)作，我們不難看出孩子們的音樂創(chuàng)作能力、音樂感受能力、音樂表現(xiàn)能力的特殊性。
4、開放教學過程，實施生成教學
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預(yù)測課堂上所要發(fā)生的一些突發(fā)事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應(yīng)變，這種能力。傳統(tǒng)教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙陨蔀楸疚弧�，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據(jù)實際需要，隨時對教學目標、教學內(nèi)容及教學策略進行調(diào)整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
5、教師要學會寬容、學會欣賞學生
成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發(fā)現(xiàn)錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
音樂培訓心得體會14
炎炎夏日被涼爽的秋風送走，一個金黃的收獲季節(jié)悄然而至，我們的學科培訓也如期而來。學科培訓，我覺得它就像一頓家常菜親切、貼心又營養(yǎng)豐富。馬老師的學科引領(lǐng)、同仁們的經(jīng)驗交流、基本功競技讓這兩天如火如荼，讓我感受頗深、受益匪淺。
一、學會用心善于思考
說課對于我來講是既熟悉又陌生。總是聽別人在嘴上說“我要說課了”，“我要參加說課比賽了”，但實際上，我卻沒有真正的說過課，對于說課也只是概念上的理解沒有實際的操作、運用。培訓中，馬老師對說課的闡釋讓我對說課有了深一層次的理解。在說課這一環(huán)節(jié)中，最讓我有所思的還是在三位教師完成自己的說課后，各位教師的.點評。歡歡老師語言簡答卻總能回答點子上，一語點醒夢中人，學不在多有心則靈。
在日常的學習教學中，我總相信量變會引起質(zhì)變，努力讓自己多看、多聽、多讀。在學習生活中，應(yīng)該更注重用心的思考，做一個有心人。
二、磨刀不誤砍柴工精心選題
在日常的的教學訓練中，我們經(jīng)常會參與一些講課比賽、技能比賽及帶領(lǐng)學生參加各類的比賽。我們都有這樣的苦惱，自己在排時非常的用心，學生練習的也很刻苦，但卻是事倍功半沒有好的成績和名次。怎樣才能讓自己的課、基本功比賽、學生的節(jié)目脫穎而出呢，這些一直都在困惱著我。在培訓中，王老師和畢老師以多年的教學經(jīng)驗，毫無保留告訴我們她們的秘訣——好的選題。
磨刀不誤砍柴工，好的開始是成功的一半，我們在選題一定不要畏懼麻煩，多看、多聽、多對比，精心選題，在題材這一環(huán)節(jié)就勝人一籌，才能取得事半功倍的效果。
三、夯實基本功勤于練習
記得小時候鋼琴老師常常叨念這樣一句話：一天不練習自己知道，兩天不練習師傅知道，三天不練習大家知道了。老師的這句話一直回響在我耳邊二十余年，每每想起心中不免泛起慚愧。自從上班之后，聲樂鋼琴的練習已經(jīng)不復上學時的勤奮。培訓時即興伴奏測試、師妹的聲樂演唱都震撼著我。
作為一名音樂教師我們需要有過硬的教學基本功和專業(yè)基本功，這是我們上好音樂課的必備條件。這就需要我們夯實基本功，勤于練習。
學科培訓年年有，年年都有新內(nèi)容，年年都新體會，年年都有新收獲。
音樂培訓心得體會15
音樂欣賞課作為廣西大學最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業(yè)的大四學生，上學期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一.由流行音樂產(chǎn)生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
二.音樂欣賞興趣的重新獲得。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的.事情了�！钡拇_，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
爾后，老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統(tǒng)音樂，并教會我們該如何去欣賞他們，那些曲調(diào)中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現(xiàn)代音樂，無論是我們國家自己的民族音樂，如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等;又或者是西方的許多傳統(tǒng)音樂，如膾炙人口的貝多芬等人的音樂，都是貼近我們的生活，蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過姚老師的講解，我們可以真正地體會到其中的精神，而不是以前的似懂非懂，甚至把這些音樂當成噪音。如此，我們了解了許多，而音樂欣賞的趣味，也由其獲得
三.音樂與樂器的鑒賞
學習過程中，我們除了對音樂的學習欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四.個人的興趣
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學去唱K時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五.結(jié)束語
這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結(jié)。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
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